El síndrome de Don't Know

El síndrome de Don’t Know (en español ella no sabía) viene a engrosar la lista de trastornos psicológicos que padece la sociedad occidental.

La asociación por la invención ilimitada de enfermedades nuevas (ALIEN) ha reconocido que a pesar de estar detectando de forma constante comportamientos patologizables entre la población, hacía mucho tiempo que no lograban desbancar del ranking los famosos Burn Out (síndrome del trabajador quemado), la Oniomania, la adicción al trabajo y la del deseo compulsivo por cualquier coleccionable de porcelana.

El colectivo ALIEN en su empeño por buscar una nueva enfermedad merecedora de alcanzar
los primeros puestos de dolencias que expliquen la incapacidad de controlar voluntad, coherencia y tarjetas de crédito, ha encontrado por fin la dolencia que ha de caracterizar esta era: El Don’t Know.

Esta dolencia la padece la población femenina en exclusiva aunque el equipo médico asegura que no tiene ninguna relación ni con la histeria ni con el uso continuado de productos de limpieza. El perfil de la enferma de Don’t Know es una mujer casada (muy bien casada diría mi abuela), oseedora de todos los modelos de Gucci y de todos los bolsos de Prada. Tiene baja tolerancia a la luz cuando se exhible en público para lo que los grandes modistos les regalan sus colecciones de gafas. Y el coche de su marido mide un mínimo de ocho metros de largo.

Los efectos del Don’t Know son una especie de desconocimiento selectivo, a modo de amnesia, que impide que la paciente pueda reconocer con coherencia de donde viene la pasta que tiene en su cuenta corriente. La terapia con estas pacientes ha desvelado que la raíz de este trastorno se encuentra en la infancia. Y concretamente en una canción en la que se recitaba un mantra constate que el cerebro de la enferma de Don’t Know fijó como patrón en su subconsciente. La canción causante de desarreglo es Al pasar la barca y el estribillo culpable de dar al traste con las
nociones básicas de economía “las niñas bonitas no pagan dinero”.

Se espera poder encontrar pronto soluciones médicas al problema porque la epidemia está contagiando a las más altas esferas.

Miss Plumtree

Fuga de cerebros

Aquí cazamos talentos pero los Yanquis en un arrebato de nostalgia Cherokee lo que cazan son cabezas. Son Head Hunters.

Y es que en esta nuestra sociedad, de la que por fin hemos abolido, naturaleza, creencias y sexo la parte más valiosa del cuerpo humano es su extremidad superior.

Esa esfera dura que corona nuestro cuerpo. En la que se concentran vista, olfato y gusto pero que solo puede rotar 360 grados completos si se encuentra poseída.

Esa bola maravillosa que guarda y contiene el cerebro.

Por eso la opinión pública se encuentra últimamente tan inquieta. Porque en los últimos años otros cazadores, en este caso los de tendencias, han observado que España sufre una preocupante fuga de cerebros. Y eso debe ser horroroso porque en el cerebro está el talento. Y como ambos, talento y cerebro se encuentran dentro de las cabezas, eso significa que miles de cabezas están cruzando los Pirineos o incluso el Atlántico como anteriormente lo hicieran los estómagos. En los tiempos esos en que la gente pasaba hambre.

El caso de los estómagos no fue tan catastrófico porque los que se largaron se conformaron con llenarse y los que se quedaron fueron menos a repartir entre lo que quedaba. Los estómagos no se complican la vida ni tienen mala leche ni piensan. Máxime si están llenos.

Pero los cerebros son otra historia. Desde que se han visto obligados a salir del país dejando atrás manos, piernas y culo se han ido hundiendo poco a poco. Reivindican su derecho a disfrutar del resto del cuerpo. Sufren añoranza y se están planteando desactivar el talento. Los cerebros están hartos de que se los desvincule del resto del cuerpo porque quieren poder gritar que están hasta los huevos.

Miss Plumtree

Triologia Millennium (S. Larsson)

No se m’havia acudit mai pensar en un Best seller en termes de depressor nerviós però donada l’addicció popular a aquest tipus de lectura i un cop constatats els efectes que en mi ha causat la literatura Larsson diria que aquesta es una definició prou encertada.

Els homes que no estimaven les dones te una prosa ràpida, fàcil, capaç d’instal·lar-se en el sistema nerviós central igual que un barbitúric. I al igual que procures abastir-te del segon tub de pastilles abans que s’acabi el primer jo ja fantasiejava amb el segon volum abans d’arribar al clímax de la trama del que tenia entre mans. En acabar-lo em va quedar una sensació de vuit absolut i un reclam de fons d’alguna cosa que restava per resoldre: m’havia quedat sense medicació.

Em resistia a sucumbir a aquest reclam i comprar el segon volum perquè malgrat tota la substància ansiolítica que el llibre m’havia inoculat havia d’admetre que era més fàcil que profund, més casual que ben tramat i que dolia de davallades de ritme considerables. La mes dràstica la que es dona després de resoldre el misteri, quan es van tancant les subtrames que envolten el conflicte principal.
Que, honestament i per altra banda es podia haver resolt sense haver-hi de dedicar tanta cal·ligrafia. Però comencem per acceptar des d’un bon principi que Larsson es un autor que disfruta prodigant-se.

Se per experiències similars que aquestes ressaques s’han de passar. Que no serveix de res començar un altre llibre amb la intenció d’eliminar la vacuïtat que ha deixat el primer, sobretot perquè en aquest estat costa molt fer-se permeable als ritmes d’una nova narració. La millor sol.lució, o la que a mi em funciona es “picotejar” entre la resta de llibres començats que tinc sobre la taula intentant obrir noves vies d’interès i dissipar la dependència de la farmacologia del Best seller.


I en aquest aperitiu em trobava quan algú molt especial em va obsequiar amb el segon volum de Millennium: La noia que somniava amb un llumí i un bidó de Gasolina. Excusa immillorable per disculpar-me de tot el raonament anterior i abandonar-me a la droga sense resistències.

Larsson aprofita aquesta segona oportunitat per dibuixar-nos una minuciosa cartografia de la ciutat d’Estocolm, indicant els noms de carrers, comerços, places i parades de taxi. S’esplaia en una detallada explicació de les rutes que emprenen els personatges en el seu dia a dia sense que decreixi el mes mínim l’interès per la història i col·loca al mateix nivell descriptiu el relat de les accions quotidianes, les pistes concloents del conflicte i els assassinats. Entra a la intimitat dels personatges amb la naturalitat i la tensió d’una trucada telefònica al vespre. Condueix l’atenció cap als de detalls mes insignificants, com el color de les cadires de la cuina, el contingut d’una bossa, o la marca del pa que acompanya els àpats.

Amb el rerefons de la violència de gènere Larsson ens introdueix en una successió de crims durs i despietats explicats amb un prosa neutra i detallista que distancia el lector de l’atmosfera emocional per situar-lo darrera la taula d’autòpsies. L’obra es construeix a partir d’una estranya associació: crònica negra i misogínia. Amb la dona com a protagonista, víctima i motor del conflicte. I amb tot d’interès mediàtic al servei dels abusos comesos. Li ha estat fàcil transgredir la diferència clínica entre assassí i mal tractador per situar aquest darrer a la mateixa categoria que el primer. Haurem de donar gràcies al fet que Larsson sigui un escriptor masculí així la motivació que hagi pogut tenir vers el tema serà titllada d’intel·lectual. Si hagués estat una dona la inventora d’aquesta trama estaríem davant d’un altre registre literari: el de gènere.

Es definitivament en aquest segon llibre on Larsson aconsegueix culminar tot allò que en la primera obra va quedar com un intent. Aparta el protagonisme de l’Heroi noble que encarna Mikel per centrar-se en el personatge estrella Lisbeth Salander. Una inadaptada social que sedueix el lector per la seva singularitat de pensament i per les seves maneres. Una noia resistent que fuig de la convenció social i es permet ser tal com és evitant de forma espartana la temptació d’agradar els altres. Amb unes conviccions més conservadores del que donen a entre les samarretes i els tatuatges que la cobreixen, per altra banda.

En “la noia que somniava amb un llumí...” s’ha construït una bona trama; complicada, quasi impossible. Trufada de realitat i casualitats alhora. La extensió del relat dona temps i lloc a que l’acció es vagui expandint i contraent com un organisme viu que es desenvolupa per si sol i sense pressa. S’enreda, es mostra, s’oculta i l’interès escala en un poderós crescendo que ofereix una crònica negra, negra, potent com el rock dur.

Sospito que la sensació de cosa no resolta que em va deixar el primer volum no era més que la traducció física de l’expectativa literària no acomplerta. El segon m’ha deixat satisfeta. No cometré dons la temeritat d’afrontar el tercer volum ara que ja he pogut desfer-me de la dependència de l’ansiolític. Prometo no llegir el tercer volum ...a no ser que... causes molt especials i ineludibles m’hi obliguin.

Miss Plumtree

El hombre del traje gris

Desde hace varias semanas un hombre vestido de Traje Gris eambula por la calle de la Entidad Bancaria de la es propietario.

Al principio nadie sospechó del sujeto, pues su parecido era el esperado en una persona de su condición. Porte erguido, traje sastre color sobrio y logos reconocibles.

Pero poco a poco sus pasos erráticos, el nudoimposible de su corbata y un extraño comportamiento pegadizo como de buscar cariño acabaron por preocupar a los vecinos.




El hombre del traje gris ha adquirido el hábito de detener a los transeúntes para hacerles partícipes de la triste injusticia de la que está siendo víctima: “No nos quieren devolver el dinero, vamos a tener que cerrar” se queja apesadumbrado mientras se sorbe los mocos. “Toda la vida dejando dinero a la gente y mira como te lo agradecen” Los corrillos que se forman alrededor el Banquero arruinado van creciendo en popularidad y están compuestos en su gran mayoría por titulados universitarios y Maters (no del Universo). Aunque también los frecuentan prejubilados, jubilados, post jubilados, personal sanitario, funcionarios y el resto de parados.

El Barrio, consternado ante el drama, ha improvisado un rudimentario pero eficaz sistema de ayuda humanitaria que garantice la supervivencia del Hombre del Traje Gris: la panadería hace
entrega de una barrada de pan y un Bollicao dirarios, el de Bar suministra un café con leche y jarras de agua, en el mercado se encargan de los viveres. Y los de la farmacia reparten viagras.

La espontaneidad popular ha dado en llamar a este fenómeno “El Hombre del Traje Gris” y tanto Caritas como la Cruz Roja ya están diseñando campañas para ayudar a los sujetos que se encuentren en estas situaciones tremendas. El banco de Alimentos también se ha mostrado muy dispuesto e instalará mostradores con surtidores de cerveza en las inmediaciones del Sector financiero para que las comidas no resulten tan sosas.

Esta mañana ha trascendido una de las principales voces críticas de este fenómeno. L’Associació Catalana per la Dignitat de les Persones (ACDP) ha irrumpido en escena con un eslogan que esperan frene los gestos filántropos de la ciudadanía: NO EL COMPADEIXIS ELL NO HO FARIA.

Se informa a la ciudadanía de que este suceso no es un hecho aislado. Hay Hombres Grises en los barrios financieros de todas las ciudades. Su presencia va creciendo a medida que la opinión pública va tomando posiciones. Se especula que los hombres de Traje gris podrían estar tilizando la plataforma gratuita WhatsApp up para comentar entre ellos los momentos estelares de sus charlas.


Miss Plumtree

El amante bilingüe. Juan Marsé

Aquí tenim la història d’un “Torero enmascarado que agradece a los catalanes su proverbial hospitalidad” a ritme de la Santa Espina. Un disbarat.

El record d’una època, d’un enfrontament lingüístic pescat des d’una estranya tendresa àcida que fa de ganxo i aboca tot el sarcasme necessari per plasmar la critica que persegueix. I una història d’amor. Un bolero.

La peripècia d’un home que es converteix en un altre per aconseguir de nou la seva dona. Mes que una esquizofrènia, tal com presenta la portada del llibre, es una superposició de personalitats que acaben cristal·litzant en Faneca, el “Murciano Fulero”: un personatge tant autèntic com apostat.

Un cor de fracassats

El amante bilingüe es també una recreació del l’etern fracàs de les fites de l’home. Encadena una successió de situacions escollides per mostrar-nos els personatges com aquells pallassos lacònics que topen sempre amb el mateix resultat frustrat en tots i cadascun dels intents. Amb la moralina final de que el fracàs acaba sent un camí per esdevenir lliure.

Faneca, el Charnego, encarna la icona d’aquest cor de fracassats que busquen la raó autèntica de viure i que acabaran morint forçosament en l’intent, perquè aquesta revelació els ha estat prohibida. Pobres Marés, Serafín, i Cuixot. Pobra Griselda, tant viuda i desatesa. I pobra Norma Valentí, com no, la burgeseta del Guinardó que necessita mes que ningú oblidar-se d’ella mateixa i submergir-se en barris mes oliosos per poder-se sentir viva.

No els ho podem retraure, qui no ha somniat mai en deixar-se dominar per les passions mes inconfessables? No heu fantasiejat mai com serieu si no fos per aquest patètic procés de socialització que ens converteix en sers a mitges? Heu descobert el vostre Faneca particular? La història convida a fer-ho des de la cita de Machado: “Lo esencial carnavalesco no es ponerse la careta, si no quitarse la cara”.

Marsé es va anticipar a l’època naïf parint l’Heroi Freak que ara acapara els anuncis de moda. Es va ajudar d’ell i del seu salero per cantar-nos una oda a la vida autèntica, lliure d’etiquetes, que en la cerca del sentit estètic no troba mes que una imitació grollera del glamour. Una vida de derrotes, d’amor, cantaores i rosses tenyides. D’arrebato, de “loteros” geperuts, passió, poetes, faràndula, perfídia i perruques. De pestanyes postisses, taquilleres de cine, tolits, tragaperres, banyuts i vins en brik.


El bolero

A primer cop de vista, un llibre que presenta com única aventura la reconquesta de la dona amb la que ja s’ha estat casat amenaça a crònica rosa. Massa entranyable, poc emocionant, cosa trillada.

Però es tot just d’això del que es tracta. La història del nostre amant, com no podia ser d’altra manera, es a mida del personatge. Faneca, “braguetero sin convicción”, viu dins d’un bolero. Es presenta com un exemple del que representa viure a expenses d’una amor impossible. Una recreació esperpèntica del “ni contigo ni sin ti tiene mi vida remedio.”

Fracassat, abandonat i perdudament enamorat de la mes fea, Faneca està cansat d’aquesta moda estètica de refinar els instints primaris. Ha descobert que la passió no és delicada sinó bruta, indomable i desinhibida. Ha decidit viure i estimar a l’ample perquè nomes s’estima de debò quan s’és absolutament indiferent al pudor.


Es quan llegeixo que hi veig clar

Amb aquesta lectura, he descobert que Ruiz Zafón en “La Sombra del Viento” es un aprenent de Marsé i que Fermín Romero es una còpia, potser un punt mes efervescent i menys melancòlica d’en Marés. Zafón també es va servir del recurs del foc per transformar la fisonomia del personatge principal (recordeu Caraix?). Però hi ha mes autors que s’alimenten d’aquesta font. Existeix, per exemple, una altra obra desternillant amb ecos del nostre amant: “200 locuras para que te quedes conmigo”, on Martí Piñol narra les aventures d’un altre antiheroi Barceloní enamorat d’una ricadescocada que no sap atendre les supliques del seu galant fracassat. Pinyol va resultar més exitós en l’art de buscar aventures. I es que Faneca perd molta estona mirant-se al mirall i no li queda temps per mes suspens.

Aquestes dues referències no son mes que un punt de partida per submergir-se en la “barrecha” del charnego com a inspiració cultural. Barcelona ha estat un cultiu ideal on hi han fertilitzat les formes més creatives d’aquests tipus de mestissatge. Les diverses ficcions que s’alimenten d’aquest caldo esquitxen totes les manifestacions artístiques. La literatura, com hem vist, el teatre, amb companyies com la Cubana. Entre el panorama musical, gent com el Xaval de la Peca, Toni Manero, Gato Pérez, han explotat amb mestria aquesta vena entre hortera i fashion.

Però no només Barcelona ha inspirat personatges memorables sorgits d’aquets mons que per motius socials, educatius i econòmics amén dels lingüístics) viuen del marge. A Tarragona tenim la Juani. La SuperHeroina e l’extraradi, llesta, descarada i sensible, que crea moda amb bijuteria de làstic i dur a l’esquena, sense adonar-se’n, tot el pes de ser una dona.

Miss Plumtree

Be social my friend... be social...

Tapies, A10

Solo los grandes artistas pueden crear. Entendiéndose este acto como el ejercicio de sacar algo de donde no lo hay. Como hiciera Dios durante aquellos agotadores seis días.

Con el mismo coraje seres más de carne y hueso han dado forma a nuestras artes, nuestras ideas e incluso nuestros platos.

Y con el convencimiento desaberse todopoderosos, también.

Por mucho que se presenten con atuendos reaccionarios tales como barretinas o boinas, cuidado, estos Ilustres han sido capaces de rodearnos de arquitectura modernista, inventar coronas de leche, darle a Arenys nombre de musa o atreverse con el mismísimo Freddy Mercury.

Tapies se pasó la vida reinventando el arte y su lenguaje. Incorporó texturas, símbolos, Tes, cuatros, pelos y “barres” a sus telas y nos lanzó a los ojos otra lectura del lienzo. Tapies también construyó una Capilla Laica, que si bien es entendible que no esté a la altura de la Sixtina, no se le puede restar ingenio rebelde. Por lo que tiene de subversiva la concepción laica de los lugares sagrados. Bien, espero lo canonicen por lo civil tal como su trayectoria merece.

Es difícil enumerar el elenco de personalidades que han germinado en esta tierra: Dalí, Pla, Miró, Casals, Brossa, Gaudí, Espriu, Moncada, … E imposible decantarse por uno solo.

También tenemos cocineros que inventan tortillas sin huevo y bocadillos sin pan, fórmulas que nos podrían ir muy bien para soslayar los tiempos en que vivimos. Aunque la mejor ya la inventara otro maestro de la Genialidad, Russinyol con sus “duros a quatre pessetes.”

Miss Plumtree